Composition
Sound Design
Création Musicale

Travailler le son comme une pensée musicale

Le cours ne suit pas une méthode unique. Il part de votre niveau, de vos références, de vos outils et du type de musique que vous souhaitez construire.

L’objectif est de clarifier vos matériaux, de renforcer vos décisions et de donner une forme plus précise à votre univers sonore.

• écritureforme, harmonie, rythme, développement, notation, structure.
• timbretextures, synthèse, montage, espace, traitements, couches sonores.
• outilsDAW, Max/MSP, TouchDesigner, samples, IA générative, transformation vocale, partitions et workflows hybrides.
• projetpièce, album, portfolio, performance, installation ou recherche personnelle.

Un atelier dirigé par une artiste

Atelier Composition Son est conçu comme un espace de formation exigeant, à la croisée de la composition contemporaine, de la musique électronique et de la recherche sonore.

La direction pédagogique est assurée par Sachie Kobayashi, compositrice et artiste sonore formée en composition et pédagogie musicale à la Haute École de Musique de Genève.

L’enseignement privilégie une approche précise, personnelle et critique : développer l’écoute, structurer les idées, comprendre les outils, et construire une pratique musicale autonome.

Le travail artistique a été présenté dans différents contextes liés à la création contemporaine, à la performance et aux pratiques hybrides entre son, image et technologie.

• directionSachie Kobayashi — compositrice, artiste sonore, créatrice.
• orientationcomposition contemporaine, musique électronique, sound design, recherche sonore.
• pédagogieaccompagnement individuel, écoute critique, projets personnels et développement artistique.
• formationHaute École de Musique de Genève — composition et pédagogie musicale.
• recherchetravaux et recherches autour de la création sonore, des technologies musicales et des pratiques hybrides, notamment dans un contexte lié à l’IRCAM.
• activitéconcert, installation, création audiovisuelle, performance et projets interdisciplinaires.
• distinctionssélections, collaborations et présentations dans des contextes internationaux liés à la création contemporaine.

Espaces, performances et recherche

Le travail pédagogique et artistique s’inscrit dans des contextes liés à la performance, à l’installation sonore, à la recherche musicale et aux pratiques contemporaines du son.

Environnements de création

Les cours peuvent intégrer différents logiciels et outils selon le projet : composition, production, synthèse, performance, analyse ou création audiovisuelle.

• DAWAbleton Live, Logic Pro, Reaper, Pro Tools — arrangement, édition, automation, production. D’autres environnements comme Cubase ou Studio One peuvent également être utilisés selon les habitudes de chaque étudiant.
• création sonoreMax/MSP, synthèse, sampling, traitement du signal, systèmes interactifs.
• image / interactionTouchDesigner, génération audiovisuelle, dispositifs hybrides, performance.
• IA générativeSuno, ElevenLabs, Supertone, génération vocale, voice transformation, outils d’assistance à la composition, à l’analyse, au sound design et aux performances audiovisuelles.
• VST / pluginssynthétiseurs virtuels, effets, spatialisation, outils de mixage et environnements modulaires selon les besoins du projet.

Un parcours construit selon votre niveau et votre pratique

• 01

  Curriculum personnalisé

  Chaque parcours est adapté à votre niveau, vos objectifs, votre esthétique musicale et votre manière de travailler.

• 02

  Composition à l’ère de l’IA

  Les outils d’intelligence artificielle peuvent être intégrés activement dans des projets de composition, de performance ou de recherche sonore.

• 03

  Outils et environnements de création

  Le travail peut intégrer DAW, Max/MSP, TouchDesigner, synthèse sonore, partition, orchestration numérique, IA générative et workflows hybrides.

• 04

  Organisation flexible

  Les cours peuvent être suivis à partir d’une séance par mois, avec un rythme flexible selon votre projet.

• 05

  Ce que permet le format en ligne

  Le travail à distance permet de partager directement projets, sessions, partitions, patches et références sonores.

Deux manières de commencer

Informations et politique des cours

• formatcours individuels en ligne via Zoom.
• tarif70€ par heure.
• languesfrançais uniquement.
• paiementles paiements sont effectués via Stripe avant le cours.
• planningle rythme des cours est flexible selon les disponibilités et les projets.
• annulationun report est possible avant l’heure du cours selon les disponibilités.
• remboursementles cours déjà réglés ne sont généralement pas remboursables.
• contactinfo@sachiekobayashi.com
• mise à jour28 mai 2026.

Envoyez simplement votre projet

Indiquez votre niveau, vos outils, et ce que vous souhaitez travailler.